陆师道(1517-1580) 字子传，号元洲。更号五湖。长洲（今苏州）人，嘉靖十七年（1538年）进士，授工部主事，改就职于礼部。不久以母老请辞归乡。师事文徵明，诗、文、书、画所谓文氏四绝，并能传达室之。山水淡远类倪云林，精丽者不减赵孟頫。尤工小楷、古篆，全得麻姑坛法，而以色彩傅之，遂为一时书家冠。后乃复起，累官尚宝少卿。著有《五湖集》等传于世。有子陆士仁，曾大量伪作其父书画。其女陆卿子，亦工诗画。
《明史·列传》云：“（子传）以养母请告归。归而游徵明门，称弟子。”而他对文徵明的敬重程度，亦非常人可及。张岱《快园道古卷·盛德部》云：“（子传）师事文衡山，人谓：‘陆公已贵，胡折节乃尔？’公曰：‘文先生以艺藏道，无适非师。’奉之益笃。”对于文氏的诗文、书画，陆师道亦表现出同样的敬重：“人谓徵明四绝，不减赵孟頫，而师道并传之，其风尚亦略相似。”（《明史·列传》）
因此，要分析陆氏的书法，必先知文氏之书。文徵明是个各体兼擅的书家，“自赵集贤后，集书之大成者，衡山也。”（何良俊《四友斋丛说》）这种通会的本领注定了他是位严谨的古典主义者。因此，有研究者认为，文徵明“重法有余而意趣情调欠缺。并且，他对法度的把握失之于拘，不能进入自由境地”，“其书尽管也显露出表现某种意趣的主观追求，但往往总是追摹古人法度的意识做主，所以其意趣追求往往也受着古人意趣先入为主的制约，缺乏自我的发挥”
陆氏秉承其师文徵明一贯平和稳健的书法风格，或许与他老成持重的性格有关。由于其本人心性谨严、认真，恪守儒家中和审美风范，故难于真正放开自我，书法无论是楷书还是行书，总体风格以平和温润、端庄严肃为主要特征。其运笔能化激厉为平静，没有剑拔弩张之气，行如作楷，每字每笔皆骨力分明，没有丝毫苟且，却很少有见性情之笔。并且在这个过程中，他从不强调个性化的呈现，而是机警地将古人的形式感融合、转化成为符合他想要的样式。
艺术重在继承，但更重在独创。陆师道因敬重文氏而“并传”文氏之法，且“其风尚亦略相似”，这为弘扬文氏书风和“吴门书派”起到了一定的作用。但从另一方面来看，陆氏抛弃了吴门前辈提倡的“绝去学今人书”、“直溯本源”的艺术主张，囿于成法，完全依归文氏，致使其艺术终不能达到“吴门书派”的一流水平。这是他在书法上最大的缺憾。
陆师道行书《赠绍谷诗》 纵26.4厘米，横16厘米 南京故宫博物院藏
此作承袭了文氏“重法有余而意趣情调欠缺”的风格，且有过之而无不及；和陆氏本人的其他行书相比，也显得有些拘谨。这首诗写于乌丝栏纸上，用笔硬挺，结字收敛，字字谨严，这样就远离了情趣。此作虽是写自作诗，但不似诗稿，从“子午”下夺“汉中”二字来看，完全是过于谨慎所致。因此，如果排除是一件伪作的话，那么只有一种可能：这是一件应酬之作，作者在书写时意兴不高，没有发挥出应有的水平。
总之，陆师道此件书法近文徵明晚年的行体，用笔圆熟，颇有文氏的风格；然笔法薄弱，少清刚之气，且少变化，结字亦有不稳的弊病。不过，综合陆氏其他行书来看，他能以清雅、纯正、醇和的品格表现文人士气与隐逸之风，又以其适度的把握，使这种高雅的书法趣味转为平易近人，得以适应当时市民审美情趣的需要，这正是“吴门书派”的群体性特征。正因为如此，“吴门书派”发展到明末，滑入因循守旧、徒仿形貌的泥淖。其地位被另辟蹊径的董其昌及其流派所取代，也是情理之中的事了。
仇英《仙山楼阁图》，台北故宫博物院藏。
陆师道《仙山赋》，嘉靖庚戌（1550年）春二月
陆师道《仙山赋》（局部）
陆师道小楷《缩临颜真卿麻姑仙坛记》
陆师道 《 与元皋世契书》纸本 草书 26×23.5cm 西泠印社2018年秋季拍卖会
释文：远辱手教兼致珍馈，领次愧感。老母病势虽憾尚未全愈，贱体亦复不安，情悰殊恶也，见渝多事闵忧，为之怃然。今触目刺心，可虑者岂复止此，亦徒付之浩叹而已，病余草率，复谢，不能多及，幸亮之。
款识：清明日，师道顿首拜。元皋世契兄学士先生。
钤印：陆氏子传（朱）
鉴藏印：笛渔秘玩（朱） 朗岩（白）
西泠印社2018年秋季拍卖会 12月15日
估价：RMB: 80,000－120,000
